COMENTARIO DE TEXTO . WAGNER

WAGNER Nacio en Leipzig el 22 de mayo tuvo una gran influencia de Berlioz fue un compositor, director de orquesta, poeta, ensayista, dramaturgo y teórico musical alemán del Romanticismo. Destacan principalmente sus óperas (calificadas como «dramas musicales» por el propio compositor) en las que, a diferencia de otros compositores, asumió también el libreto y la escenografía. Murio el 13 de febrero de 1883 Aunque La valquiria es la segunda de las óperas del Anillo, fue la tercera en el orden de concepción. Wagner trabajó de delante hacia atrás planeando la ópera a partir de la muerte de Sigfrido, luego decidiendo que necesitaba otra ópera para narrar la juventud de Sigfrido, y luego decició que necesitaba contar la historia de la concepción de Sigfrido y de los intentos de Brunilda de salvar a los padres de él, y finalmente decidiendo que también necesitaba un preludio que contara el robo original del oro del Rin y la creación del anillo.

SALIDA A TEATRO Y DANZA MUSICAL

Me ha parecido un baile muy peculiar muy interesante, se diferencia mucho de los demás , creo que tienen sus propias técnicas,. Aunque el principio no entendía lo que querían expresar con el baile , ya que no entendía las intenciones que nos querían demostrar.

Música teatral en España. La zarzuela en el siglo XlX

Música teatral en España. La zarzuela en el siglo XlX Tras las guerras napoleónicas suponen un duro golpe para su economía y cultura, ambiente poco propicio para el auge musical. La monarquía salva con giro al liberalismo. La burguesía como en toda Europa, tras ensayar la monarquía democrática, restaura la dinastía borbonica en la persona de Alfonso Xll. Es la época dorada de nuestra burguesía, la pérdida de las colonias en 1898 supone de hecho el fracaso de la restauración. La música La influencia italiana: 1850 nuestra música esta en grave decadencia, asfixiada por la influencia italiazante. La venida de Rossini a Madrid, o la ereccion del Teatro real en 1850 sólo sirven para italianizar toda la manifestación culta. Hasta la castiza tonadilla muere asfixiada por el melodismo italiano. La reacción castiza: 1850 hay una reacción contra lo extranjero que cobra varias direcciones: se pretende, la creación de un teatro lírico auténticamente nacional; la ópera española fracasa, pero hay muchos aciertos , la zarzuela se intenta esclarecer nuestro pasado músical. Se escribe la primera historia de la música española desde un punto de vista nacional. La sociedad española, que no ha recibido una buena educación musical, España esta de moda en el romanticismo europeo y en sus novelas, en el teatro se detecta cierta inquietud. La ópera y la zarzuela: La ópera española fracasa, la burguesía obliga a los compositores a escribir ópera en italiano. El teatro no tiene nada que ver con el teatro músical del tiempo de los Austrias. AUTORES : Hilarión Eslava: (1807-1878) Fue sacerdote maestro de la real capilla. Fue también profesor y directorio Del conserbio varias óperas en estilo italianizante es un estimable compositor de música religiosa y autor de libros de texto que todavía se consultan con provecho. Ruperto Chapi: (1850-1909) Su ingenio, genuinamente teatral, unido a la brillantez orquestal dieron dias de gloria al teatro nacional. Compuso música de cámara Emilio Arrieta (1823-1894) fue músico de la corte y sucesor de Eslava en la dirección del conservatorio de madrid, compuso zarzuelas grandes con cierta elegancia formal entre lo hispánico y lo italiano. Francisco Asenjo Barbieri ( 1823-1894) Autodidacta, genio, precoz, se convierte en el gran investigador de nuestro pasado músical , funda la sociedad de conciertos, que logra dotar a la capital de España de la música sinfónica europea. Consigue y capitanea la sección de música de la Academia de bellas artes (1871) Tomas bretón (1849-1920) Es el compositor más torturado por el problema de la ópera española, vive componiendo zarzuelas del género chico , en las que logra su obra maestra: la verbena de la paloma.

Música instrumental y música vocal en España

Música instrumental y música vocal en España La música instrumental La musica de cámara fue escasa Marcial del Adalid (1826-1881) el vistuosismo violinistico de Pablo Sarasate (1844-1908) triunfador en toda Europa con sus composiciones de estilizado españolismo La reacción nacionalista: Felipe Pedrell (1841-1922). Fue un estudioso del canto popular y de nuestro pasado histórico . Editor de las obras de victoria, de cabezón, y un infatigable escritor y polemista. Su célebre manifiesto por nuestra música (1891) hizo posible la música española de la primera mitad del siglo XX. Con el la música española ahondaba en nuestra esencia nacional, como los hombres de la generación del 98. AUTORES DE LA ÉPOCA Isaac Albeniz Nace en camprodon (Gerona). Niño prodigio, excelente pianista triinfador por todo el mundo ( Europa y América) Es alentado por Liszt, muere tras una vida gloriosa y triunfante , en su doble faceta de interprete y compositor. Albeniz intentó la ópera nacional empezó componiendo música de salón, su mayor merito es haber trascendido esas piezas menores y encantadoras (torre bermeja, sevilla, Mallorca) Enrique granados (1886-1916) nace en Lérida, transcurre en Barcelona donde se convierte muy pronto en el discípulo de pedrell. Triunfa en París, y tras el estrenó apoteosico de su ópera Goyescas en Nueva york, muere tragicamente al ser torpedeado por los alemanes el barco en el que regresaba a Europa durante la primera guerra mundial. Manuel de falla (1876-1946) con el vuelve a tener España un gran músico de relieve universal.nace en cadiz, se forma en Madrid y desde 1907 hasta 1914 termina su formación músical en paris. La obra de falla está constituida por una serie de islas encerradas en si mismas. La vida breve, ópera sobre texto de Fernández shaw es su primera obra importante (1905) se estrenó mucho más tarde en Francia, con enorme éxito, e la primera ópera española que conquista el mundo. En 1915 se estrena El amor brujo, musica para ballet en la que el mundo de la danza y la canción andaluza logran su más alto nivel estilístico. 1922 es su cervantino retablo de Maese pedro, que intenta una visión del pasado castellano a través de sus antiguos romances. 1926 falla trabaja en Atlantida, un vasto oratorio basado en la obra del poeta catalán, verdaguer. Halffter intenta la reconstrucción pudo ser la obra cumbre de la música moderna española y se ha quedado en una obra misteriosa.

COMENTARIO DE TEXTO SHUBERT

AUTOR : SHUBERT Nació en 1797 , un gran arrita romántico ,tuvo una vida muy breve ,tuvo existencia burguea pero un tanto fracasada ya que no logro ningun cargo aristocrático. Su publico fue la burguesía intelectual vienesa . Fue niño de coro en la capilla imperial de Viena . Tiene el don casi milagroso de la melodía ,las obra que compuo son las sinfonías, las sonatas para piano y su música de cámara con una gran forma clásica. Relación entre Schubert y Goethe, dos contemporáneos, aunque el escritor era cuarenta y ocho años mayor que el músico y aún le sobrevivió cuatro años más. Es probable que no la hubiera porque, cuando el joven Schubert, un genio que pasó casi inadvertido en su tiempo, componía su música, el añoso Goethe se había convertido ya en un mito viviente, venerado como supremo referente de la cultura centroeuropea. Suele afirmarse que muchos de los poemas utilizados por el músico vienés para sus ‘Lieder’ eran de mediocre calidad; sin embargo su admiración por Goethe se manifiesta en el considerable número de canciones que toman sus versos como textos. Shubert le da una gran importacia al piano que lo utiliza para la música descriptiva y mostrar la belleza de los textos.

BRAHMS: SINFONÍA EN MI MENOR

AUTOR :BRAHMS Fue un pianista y compositor alemán del romanticismo , aunque se le puede considerar ya un posromántico . Se le considera el mas clásico de los compositores románticos , manteniéndose fiel toda su vida al clasicismo romántico y conservador . CONTEXTO HISTÓRICO Nos encontramos en el siglo XIX donde se escribe mucha opera para nutrir la demanda . Donde el empresario, el publico y el teatro adquieren un gran crecimiento y erigen en auténticos dictadores. El gusto conservador hará que la opera no evolucione por que les gusta la italiana y los países luchan contra el italianismo. Ahora hay un publico cautivado por la voz soprano y tenor y hay una gran adoración del bel canto con mas técnica y menos expresión. CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS La sinfonía está dividida en cuatro movimientos: tiene varios contrastes Allegro non troppo (mi menor) Andante moderato (mi mayor) Allegro giocoso - Poco meno presto - Tempo I (si bemol mayor) Allegro energico e passionato - Più Allegro (mi menor

MUSSORGSKY : UNA NOCHE EN EL MONTE PELADO

AUTOR :MUSSORGSKY Compositor ruso , dejo su carrera de militar para dedicarse a la música formo parte del grupo de los cinco. Refleja el realismo el alma de su pueblo. CONTEXTO HISTÓRICO Nos encontramo en Rusia donde surge la primera escula nacionalista , donde a partir de influencia de Glinka se separan en dos caminos por una parte el nacionalismo puro y el cosmopolita.El nacionalismo puro es recogido por Dargomizsky que es el propulsor del grupo de los cinco.El nacionalismo cosmopolita también heredero de Glinka pero mas influenciados por la música europea . CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS Es una canción popular donde también la mezcla con el contemporáneo , es una música muy expresiva. Tiene una técnica maravillosa, llama mucho la atención el contraste entre las melodías de las partes mas delicadas y fuertes.Mezcla instrumentos , la melodía esta hecha con flauta y crea ambiente con el arpa.

BIZET : CARMEN

AUTOR : BIZET Fue un compositor francés, principalmente de operas .En su carrera corta por su muerte prematura , alcanzo escasos exitos hasta su ultima obra , Carmen, que llego a ser una de las obras mas populares. CONTEXTO HISTÓRICO La opera en Francia es influenciada por Berlioz que da un cambio de mentalidad al publico, con el crecimiento de la orquesta y el sentido sinfónico de lo acompañamientos. CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS Tiene un ritmo tipicamente español , gran desarrollo de la orquesta alemana y también lo rasgos italianos. Opera de temática popular pero no es cómica, y es como un mito que pasa de boca en boca.

BERLIOZ : SINFONÍA FANTÁSTICA

AUTOR :BERLIOZ Fue un compositor francés (1803-1869) una figura destacada del romanticismo.Fue gran orquestador y tuvo gran influencia en la música con el empleo de la orquesta mas colorista y grandiosa. Gran propagandista del arte sinfonico de Beethoven en Francia. CONTEXTO HISTÓRICO La burguesía mas conservadora ya ha tomado el poder instaurando gobierno liberales, pero con el capitalismo hay distintos niveles económicos.Pero con la burguesía nace el gran publico musical ,de cuyo aplauso o rechazo depende el artista . París como centro ,pero no era verdaderamente una escuela francesa , por que lo principales artistas , salvo Berlioz , no son franceses. CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS Utiliza una gran orquesta desarrollada , con la que no muestra la música descriptiva ,donde unas células melódicas que aparecen en toda la composición que se transforman con el carácter de la música .

TCHAICOVKY EL CASCANUECES

AUTOR : TCHAICOVKY Compositor ruso (1840-1893) muy importante del romanticismo ,y muy en contacto con el sinfonismo postromántico ya que fue un gran sinfonista . Autor de grandes obras El lago de los cine ,Cacanuezes etc... CONTEXTO HISTÓRICO Nos encontramo en Rusia donde surge la primera escula nacionalista , donde a partir de influencia de Glinka se separan en dos caminos por una parte el nacionalismo puro y el cosmopolita.El nacionalismo puro es recogido por Dargomizsky que es el propulsor del grupo de los cinco.El nacionalismo cosmopolita también heredero de Glinka pero mas influenciados por la música europea . CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS El Cascanuezes son objetos que cobran vida. Siempre las mismas melodías con el `pulso muy marcado .Utiliza un ritmo ternario vals.En ballet utiliza la música popular para representar lo baile de salón ,que era la música de la fiesta de los burgueses.

CHOPIN : NOCTURNO EN MI BEMOL

AUTOR : CHOPIN Nacio en 1810 tuvo una vida muy breve que dedico al piano.Es polaco que centra su vida en Paris , estimado por un publico culto no muy numeroso. Casi toda su obra es pianistica ,muy brillante ,de contenido melancólico e intimista de gran perfección. CONTEXTO HISTÓRICO La burguesía mas conservadora ya ha tomado el poder instaurando gobierno liberales, pero con el capitalismo hay distintos niveles económicos.Pero con la burguesía nace el gran publico musical ,de cuyo aplauso o rechazo depende el artista . París como centro ,pero no era verdaderamente una escuela francesa , por que lo principales artistas , salvo Berlioz , no son franceses. CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS Tiene una gran libertad formal ,de estructura sencilla utiliza la pequeña forma , en las que se inspira en el folklore de su país como la polonesas y mazurcas . Wagner la consideraba como una obra de teatro ya que no tiene interrupciones cantada a las cuales llamaba permusical. En mi bemol mayor, este conocido nocturno presenta una forma para piano , la melodía es sencilla que da una sensación de delicadeza ,el ritmo es ternario es decir es un vals.En la segunda parte es mas alegre pero con el mismo ritmo , tiene un pulo mas bailable sin acelerarlo.La intensidad la refleja muy bien ya que va de poco a mas.

SHUBERT : MARGARITA A LA RUECA

AUTOR : SHUBERT Nació en 1797 , un gran arrita romántico ,tuvo una vida muy breve ,tuvo existencia burguea pero un tanto fracasada ya que no logro ningun cargo aristocrático. Su publico fue la burguesía intelectual vienesa . Fue niño de coro en la capilla imperial de Viena . Tiene el don casi milagroso de la melodía ,las obra que compuo son las sinfonías, las sonatas para piano y su música de cámara con una gran forma clásica. CONTEXTO HISTÓRICO Forma parte de la primera generación del romanticismo alemán.La burguesía mas conservadora ya ha tomado el poder instaurando gobierno liberales, pero con el capitalismo hay distintos niveles económicos.Pero con la burguesía nace el gran publico musical ,de cuyo aplauso o rechazo depende el artista CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS Shubert muestra la genialidad de la forma breves , obre todo en el lied que es una canción acompañada de piano ,un piano ya mas desarrollado . Tiene una gran relación con la literatura donde destacamos ha Grethen. Es una canción acompañada de piano es decir se trata de un lied con una forma muy expresiva que se repite tiene forma de estrofa o estribillo con una historia.E una música descriptiva como el piano por ejemplo describe la rueda de la rueca (hilandera).

WAGNER : PRELUDIO DE TRISTÁN E ISOLDA

AUTOR : WAGNER Nacio en Leipzig el 22 de mayo tuvo una gran influencia de Berlioz fue un compositor, director de orquesta, poeta, ensayista, dramaturgo y teórico musical alemán del Romanticismo. Destacan principalmente sus óperas (calificadas como «dramas musicales» por el propio compositor) en las que, a diferencia de otros compositores, asumió también el libreto y la escenografía. Murio el 13 de febrero de 1883 CONTEXTO HISTÓRICO La burguesía mas conservadora ya ha tomado el poder instaurando gobierno liberales, pero con el capitalismo hay distintos niveles económicos.Pero con la burguesía nace el gran publico musical ,de cuyo aplauso o rechazo depende el artista . CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS Es una ópera en tres actos con música y libreto en alemán Tristán destaca por el uso avanzado de Wagner del cromatismo, la tonalidad, el color orquestal y suspensión armónica. melodía con acorde de sexta que e repite que son LA y FA . El leimotiv del intervalo y melodías nos presenta lo personajes que hace muy sencilla la audición. La melodía eS continua no tiene ni recitativo ni aria ,esta unida a la opera Y es compleja y se repite constantemente ya que nos recrea un tema la mitología . Instrumento que utiliza ,da mucha importancia al viento metal ya que es una obra bélica .

WAGNER: CABALGATA DE LAS VALQUIRIAS

AUTOR: WAGNER Nacio en Leipzig el 22 de mayo tuvo una gran influencia de Berlioz fue un compositor, director de orquesta, poeta, ensayista, dramaturgo y teórico musical alemán del Romanticismo. Destacan principalmente sus óperas (calificadas como «dramas musicales» por el propio compositor) en las que, a diferencia de otros compositores, asumió también el libreto y la escenografía. Murio el 13 de febrero de 1883 CONTEXTO HISTÓRICO La burguesía mas conservadora ya ha tomado el poder instaurando gobierno liberales, pero con el capitalismo hay distintos niveles económicos.Pero con la burguesía nace el gran publico musical ,de cuyo aplauso o rechazo depende el artista . París como centro ,pero no era verdaderamente una escuela francesa , por que lo principales artistas , salvo Berlioz , no son franceses. CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS Es una ópera en tres actos con música y libreto en alemán,Wagner se inspiró en la mitología nórdica al escribir esta obra, específicamente en la Volsunga y la Edda poética. A medida que se unen las otras cuatro, la orquesta representa la melodía familiar, mientras que, sobre ella, las valquirias se saludan entre ellas y cantan su grito de guerra. Aparte de la canción de las Doncellas del Rin (Rhinemaidens) en El oro del Rin, es la única pieza de conjunto en las tres primeras óperas de Wagner del ciclo del Anillo. Fuera del teatro de ópera, es habitual escuchar únicamente la versión instrumental, que puede durar unos tres minutos.

VERDI: LA TRAVIATA

AUTOR :VERDI AUTOR: VERDI Nacio en 1813 fue un compositor romántico italiano de ópera del siglo XIX y era un gran partidario de la libertad y la fraternidad , era un hijo de aldeano por eso conocía la muca popular y tenia un pùblico que le adoraba. Se puede decir que sus primeros éxitos están relacionados con la situación política que se vivía en Italia. Aparte de su calidad artística, sus óperas servían para exaltar el carácter nacionalista del pueblo italiano. Murió en 1901 en Milán. CONTEXTO HISTÓRICO Nos encontramos en el siglo XIX donde se escribe mucha opera para nutrir la demanda . Donde el empresario, el publico y el teatro adquieren un gran crecimiento y erigen en auténticos dictadores. El gusto conservador hará que la opera no evolucione por que les gusta la italiana y los países luchan contra el italianismo. Ahora hay un publico cautivado por la voz soprano y tenor y hay una gran adoración del bel canto con mas técnica y menos expresión. CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS Verdi alcanza una madurez y una popularidad completa , destaca en el una continua preocupación por hacer de la música una ilustrador fiel de la acción. Es una música humorística , es un vals de ritmo ternario. También destaca su etilo rico en contrastes y muy brillante. Historia de la Traviata: Está dividida en 3 actos que respetan la estructura tradicional de presentación, desarrollo y desenlace. El eje dramático de la ópera está centrado en la protagonista, Violeta Valery, a diferencia de la novela de Alejandro Dumas centrada en su amante Alfredo Germont, y hace de ella un retrato aún más idealizado, mostrándola como un ser casi angelical. Es decir e trata de una mujer cortejana de ideas liberales que eta enferma y cuando se recupera da una gran fiesta.

VERDI : TROVATORE

AUTOR: VERDI Nacio en 1813 fue un compositor romántico italiano de ópera del siglo XIX y era un gran partidario de la libertad y la fraternidad , era un hijo de aldeano por eso conocía la muca popular y tenia un pùblico que le adoraba. Se puede decir que sus primeros éxitos están relacionados con la situación política que se vivía en Italia. Aparte de su calidad artística, sus óperas servían para exaltar el carácter nacionalista del pueblo italiano. Murió en 1901 en Milán. CONTEXTO HISTÓRICO Nos encontramos en el siglo XIX donde se escribe mucha opera para nutrir la demanda . Donde el empresario, el publico y el teatro adquieren un gran crecimiento y erigen en auténticos dictadores. El gusto conservador hará que la opera no evolucione por que les gusta la italiana y los países luchan contra el italianismo. Ahora hay un publico cautivado por la voz soprano y tenor y hay una gran adoración del bel canto con mas técnica y menos expresión. CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS Verdi ha alcanzado un estilo rico en contrates,brillante pero pobre en cuanto a la evolución de la opera: separación de la escenas ,mediocridad etc... Es una melodía que se repite y tiene contexto distinto . Se compone de un coro muy numeroso y con varios solistas y duo. Con una orquesta no muy desarrollada que solo sirve de acompañamiento .

BELLINI : NORMA

AUTOR:BELLINI AUTOR:BELLINI Nacio en 1801 hijo del organista Rosario Bellini, recibió las primeras lecciones de música de su padre y de su abuelo, Vincenzo Tobia. Bellini fue un niño prodigio y cuenta la leyenda que a los dieciocho meses era capaz de cantar un aria de Valentino Fioravanti, que comenzó a estudiar teoría musical a los dos años de edad, piano a los tres y que a los cinco era capaz de tocarlo con soltura. Su primera composición data de cuando tenía seis años. Compuso música sacra (motetes, misas, etc.), de cámara, un famoso concierto para oboe y sinfónica, pero es la ópera el género musical que le dio fama. Compuso para virtuosos del bel canto. Murió en 1835. CONTEXTO HISTÓRICO Nos encontramos en el siglo XIX donde se escribe mucha opera para nutrir la demanda . Donde el empresario, el publico y el teatro adquieren un gran crecimiento y erigen en auténticos dictadores. El gusto conservador hará que la opera no evolucione por que les gusta la italiana y los países luchan contra el italianismo. Ahora hay un publico cautivado por la voz soprano y tenor y hay una gran adoración del bel canto con mas técnica y menos expresión. CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS : El argumento de la obra: la trama gira en torno al amor que siente la sacerdotisa Norma por Polión, procónsul romano. Él, padre de sus hijos, ama a otra mujer, Adalgisa, también sacerdotisa. El enfrentamiento entre ambas se simboliza en el célebre dúo Mira O Norma. Se caracteriza por ser especialmente lenta, e un aria del bel canto con un comportamiento musical muy sencillo.El tema se presenta con clarinete y luego voz con una melodía mas complicada y muy expresiva.

ROSSINI EL BARBERO DE SEVILLA

AUTOR: ROSSINI Nació en 1792 , fue un gran heredero de la gran tradición italiana v del bel canto la cual la elevó hasta cimas insuperables y conocido especialmente por sus óperas, particularmente por las cómicas. Rossini señala a menudo al pasado y el final de la opera napolitana del siglo XVII. Rossini murió en Paris en 1868 . CONTEXTO HISTÓRICO Nos encontramos en el siglo XIX donde se escribe mucha opera para nutrir la demanda . Donde el empresario, el publico y el teatro adquieren un gran crecimiento y erigen en auténticos dictadores. El gusto conservador hará que la opera no evolucione por que les gusta la italiana y los países luchan contra el italianismo. Ahora hay un publico cautivado por la voz soprano y tenor y hay una gran adoración del bel canto con mas técnica y menos expresión. CARACTERÍSTICAS: El Barbero de Sevilla es una comedia tipica del siglo XVII que muestra un gran dominio de la situación dramática y de una alta calidad.Esta opera la canto un espñol Manuel Garcia que la inventaba en forma de erenata. CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS : Hecha con guitarra acompañada de un instrumento de viento que hace de voz esta primera parte e vuelve a repetir , en la segunda parte el instrumento de viento es sustituido por un tenor.La melodía e muy adornada , muy expresiva pero también muy lenta donde en cada repetición hace distinto adorno pero la música e la misma. Dos partes de la serenata que e una pequeña forma vocal que e utiliza para conquistar y canta un tema de amor . La primera sección utiliza guitarra ma instrumento de viento ,en la segunda sección utiliza guitarra mas instrumento de viento madera ya con una orquesta mas rítmica en las seccione hay grande improvisaciones del cantante para que se luzca.Y ya el final con un coda muy virtuosa.